Les réflexions d'art.

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Não, não é apenas moda. É o que acompanha a sociedade, os pensamentos e maneira de ver o mundo. É o que tem significado, e não anda de 'mãos dadas' com a arte, e sim incorpora o meio artístico. Nesse post vão alguns exemplos da maneira com que a arte reflete no mundo das tendências.

Erté, Kiss of Fire (1983)

No contexto do final do século XIX, dava-se início ao período da Belle Époque, onde as mudanças no

modo de pensar e viver deram espaço a cultura cosmopolita. Nesse cenário nasceu a Art Noveau, movimento que rompeu com os motivos clássicos e tradicionais da arte, buscando acompanhar as inovações da sociedade.

A Gucci trouxe as referências de Erté (Romain De' Tirtoff), artista russo que teve forte influência sobre o movimento Art Decor. Linhas sinuosas, leveza e aplicações de lurex e jacquard de seda foram características das peças.

Paul Gauguin, Arearea (1892)

Como percursores da arte moderna há destaque para os pós-impressionistas, influenciados pelo cotidiano, o dia-a-dia das pessoas comuns e pelo método de percepção empirista, talvez por isso tenham desenvolvido o gosto pela figura pintada ao ar livre.

As paisagens Tahitianas de Paul Gauguin retratam sua viajem ao país, ilustrando um modo primitivo de vida, pintado em tons fortes de amarelo, verde, vermelho e violetta. As obras inspiraram estampas feitas por Aquilano Rimondi, em uma coleção de saias mídi e minivestidos bem marcados com cintos de couro.

Constantin Brancusi, The Kiss (1908)

Os movimentos de vanguarda haviam absorvido o espírito moderno, colocando-o em forma artística. O cubismo como exemplo disso, se opôs ao padrão estético europeu e levou ao homem um novo senso sobre as coisas, desafiando sua percepção e proporcionando várias visões diferentes sobre uma única obra, deixando de lado as formas simétricas, fieis a realidade.

Em homenagem a sofisticação da vanguarda parisiense, Jean Charles de Castelbajac apresentou uma linha com referências a obra de Constantin Brancusi, importante escultor romeno que se consagrou em Paris. Sobre as roupas, destacam-se cores como vermelho, verde e azul , além de estampas vindas das obras de Constantin, como 'The Kiss' ou 'O beijo', impresso como releitura em uma saia.

Jeff Koons, Play-Doh ( 1995-2007)

Não há certeza sobre o início do período da arte contemporânea, mas há uma hipótese de que tenha acontecido em meados do século XX, após a segunda guerra mundial.

Sua proposta não se aplica necessariamente ao novo e original, como os outros movimentos artísticos propuseram, libertando o artista de qualquer cunho. Muitas variações, sem nenhuma contraposição, apenas um mix de estilos, escolas e técnicas diferentes.

Ugo Rondinone, Clockwork For Oracles (2011)

Os clássicos da Chanel foram re-arranjados e combinados as tendências contemporâneas, em uma união perfeita entre a arte e a moda. Para o verão 14, Karl Lagerfeld levou o arco-íris artsy do nova-iorquino Jeff Koons e do suíço Ugo Rondinone, artistas famosos pelo uso de objetos banais em situações extraordinárias, cores de confeitaria e referências a cultura pop.